Frida entre lo terrenal y lo divino

En Roselle Gallery nos complace presentar “Frida entre lo Terrenal y lo Divino”, una obra maestra de quietud y simbolismo donde Esteban Machado Díaz nos ofrece la versión más elevada, mítica y serena del icono latinoamericano.

En esta deslumbrante composición, el artista nos sitúa ante una costa caribeña en el momento exacto en que el sol tiñe de oro el mar. Cobijada bajo una hermosa pérgola coronada de viñedos, Frida Kahlo nos observa con una calma hipnótica. No se trata de una pose casual; Machado Díaz la ha colocado magistralmente como un Chacmool, la antigua escultura guerrera mesoamericana que servía como mensajero de los dioses y guardián del inframundo.

Sin embargo, en lugar de exigir sacrificios, esta deidad moderna sostiene un cuenco de uvas en su vientre, ofreciendo los frutos puros de la vida. A su alrededor, delicados colibríes descienden del cielo para beber de las libaciones, actuando como vínculos alados entre el cielo y la tierra. La pérgola, con sus columnas de tela blanca, demarca ese espacio mágico: el umbral exacto donde termina lo físico y comienza lo espiritual.

En “Frida entre lo terrenal y lo divino”, Frida se encuentra en la posición de un Chacmool, que es nada menos que la escultura mesoamericana de un guerrero que apareció con frecuencia en la cultura maya así como en algunos casos en la azteca y tolteca. culturas.

Esta figura es interpretada como un guardián del inframundo, un viajero en el tiempo o un mensajero de los dioses que, en la mayoría de los casos, lleva en su vientre un cuenco en el que se depositaban las ofrendas.

La obra también recrea un atardecer en una costa caribeña donde el mar baña las rocas. Frida está resguardada en una pérgola coronada por un viñedo y racimos de uvas de los que los colibríes beben sus libaciones como mensajeros divinos. La pérgola marca el espacio entre lo terrenal y lo divino.